剝皮寮《拾光玖流》 醒吾新媒校外展青春開麥拉

醒吾科技大學新媒體傳播系第十九屆畢業展《拾光玖流》，自5月1日起一連三天於剝皮寮歷史街區盛大展出。公視兼華視董事長鬍元輝與柏林影展銀熊獎導演林正盛在觀賞作品後，均高度肯定學生表現已不侷限於技術層面的拍片，更懂得由自身生命經驗出發，將青春、社會與土地之情，轉化爲足以打動人心的影像語言。

公視兼華視董事長鬍元輝（左起）、柏林影展銀熊獎導演林正盛、醒吾科技大學鍾志明副校長及總務長兼新媒系主任鄭孝先，共同按下啓動鈕，爲新媒系第19屆校外畢業展《拾光玖流》揭開序幕，象徵青春創意與光影能量正式在剝皮寮綻放。 校方／提供

校外展由應屆畢業生蕭翌、鄭怡荷主持，兩人點出《拾光玖流》象徵拾起創作路上的光影碎片，匯聚成第十九屆共同奔流的作品長河。兩人也活潑介紹展覽兼具微電影、偶動畫、AI動畫、美食與旅遊節目，從基隆咖啡、金瓜石深度旅行到彰化特色美食，都讓觀衆看見新媒創作的寬度與趣味。

胡元輝致詞時表示，一走進展場，就像回到昔日在校園任教的時光，也被年輕創作者的熱情感染。他認爲，同學作品最可貴之處，不只在技巧已有水準，更在於能從外貌焦慮、性別議題、家庭關係到城市文化反思，展現對社會參與的意願；而作品裡那道來自生命經驗的「光」，正是最能觸動觀衆的力量。

柏林影展銀熊獎導演林正盛（左）參觀作品時，與參展同學熱絡暢談創作理念與拍攝歷程，細問作品如何從生活經驗轉化爲影像敘事，並以自身拍片心得鼓勵學生持續保有感動、勇於在實作中磨出真本事。 校方／提供

胡元輝也特別肯定學生善用AI科技輔助創作，讓新工具真正成爲表達想法的助力；但他也提醒，技術再進步，最後決定作品靈魂的仍然是人。林正盛則以超過30年的創作經驗勉勵學生，拍片不能只靠熟練，更要保有那份尚未被公式磨平的感動；別怕失敗，也別太快覺得自己厲害，因爲願意臉紅、願意心虛，創作才裝得進新的東西。

副校長鍾志明表示，AI不會取代人，真正會被取代的，是隻做了AI本該幫忙完成的工作。人無法被取代的，正是熱情、羞愧、成長慾望與持續學習的能力。他也感謝所有指導老師、系主任與工作同仁拼上最後一塊拼圖，讓展覽完整呈現；看着學生從校內展走到校外展，既感慨將送他們離巢，也欣喜這羣小老鷹終於能振翅高飛。

公視兼華視董事長鬍元輝（左）仔細參觀第六組作品《殤》，聆聽學生說明如何結合偶動畫美術設計與AI輔助創作，從角色設定、場景氛圍到情感鋪陳，細膩呈現作品從破碎、修補到重生的生命寓意。 校方／提供

本屆令人驚豔的作品包括第六組《殤》最具藝術完成度，它以無對話偶動畫展開木偶自我修補的旅程，從破碎、遺落到重生，不靠臺詞便把傷口與修復拍得安靜而有力。第十一組《沉迷》，聚焦手機成癮與數位依附，以動畫語彙描摹青少年在虛擬世界與現實情感間的拉扯，既有時代感，也具提醒意味。微電影部分，第三組《異色》最自然成熟，把校園裡細微卻尖銳的目光與排擠，拍得真實而有後勁。

本屆11組作品各擅勝場，《掩》直視外貌焦慮，《港仔記》拍出港都飲食人情，《異色》觸及性別氣質與同儕壓力，《尋渡》與《心竭》凝視失親後的傷與修補，《半線食光》寫地方老味，《歸途》召喚家庭溫度，《旁觀者的沉默》碰觸家暴議題，《金拾好客》串起金瓜石旅程，而《殤》與《沉迷》則以動畫語彙開出鮮明辨識度。

醒吾科大新媒體傳播系第十九屆畢業校外展《拾光玖流》，展場主視覺以星河與光影軌道鋪陳，串聯11組畢業作品海報與創作意象，營造青春奔流、拾光成河的沉浸式氛圍，吸引觀衆駐足欣賞。 校方／提供

新媒系主任鄭孝先表示，感謝各界蒞臨會場，讓學生幾年來的努力被更多人看見，也盼未來孩子們走進業界後，能持續獲得支持與鼓勵，在影視與傳播領域發光發熱。活動開幕儀式除胡元輝與林正盛外，和合佰納媒體公司董事長武曉蓉、松山文創園區總監趙釧玲、多寶藝術發展協會理事長韓淑華也到場力挺；校內則有副校長鍾志明、總務長鄭孝先、新媒系王世傑與彭月櫻老師，以及公共事務中心主任郭石城等師長到場獻上祝福。